Голландская живопись XVII века в коллекции Музея Вармии и Мазур в Ольштыне.
Выставка демонстрирует одну из самых ценных коллекций Музея Вармии и Мазур. Авторами картин являются ведущие нидерландские портретисты, связанные с двором Оранско-Нассауской династии: братья Геррит и Вильям ван Хонтхорст, Питер Насон, Ян Мейтенс, Каспар Нетшер и менее известный Лука ван Кей. Кроме подписанных портретов, коллекция имеет также знаменитые работы, принадлежащие другим нидерландским портретистам, которые работали среди меценатов Оранских и тамошней аристократии (ван Бредерод, Нассау-Зигенский, Сольмс-Браунфельс), а также английской (Стюарты), шведской (Оксеншерна), северно-германской или прусской. Эти, упомянутые последними, - это, прежде всего, происходящие из Моронга Догны, политическая, военная или духовная карьера которых была связана от начала XVII века с Нидерландами. Это благодаря Догнам коллекции голландских произведений искусства попали в их семейные гнезда в Пруссии и в данном состоянии и количестве дошли до наших времен.
Выставка с одной стороны является в своем роде семейной галереей, которая показывает генеалогические, политические культурные и религиозные связи вышеупомянутых родов, а с другой - это пример популярности портретной живописи, как важного элемента культуры Нидерландов, которые в XVII веке пережили свой «золотой век» как в искусстве, так и других сферах жизни.
Портреты, представленные на выставке - это не только изображение личности, но также своего рода персонификация понятий и этично-религиозных идей. Символические содержания, очень популярные в XVII веке в голландской живописи, проявляются в таких элементах картины как архаизация наряда личности, атрибуты и украшения, растения, цветы, фрукты, животные, а также жесты. Символика картин дифференцирована. Начиная от очень простых мифологических ассоциаций, которые указывают на древность рода, или от популярных в протестантской Голландии ванитас, которые говорят о проходимости и тщетности бренной жизни, заканчивая более усложненными и сегодня уже почти нечитаемыми значениями, требующими знания не только древней, но и тогдашней религиозно-морализаторской литературы, которая была очень популярна в Голландии Кальвина.
Выставка с одной стороны является в своем роде семейной галереей, которая показывает генеалогические, политические культурные и религиозные связи вышеупомянутых родов, а с другой - это пример популярности портретной живописи, как важного элемента культуры Нидерландов, которые в XVII веке пережили свой «золотой век» как в искусстве, так и других сферах жизни.
Портреты, представленные на выставке - это не только изображение личности, но также своего рода персонификация понятий и этично-религиозных идей. Символические содержания, очень популярные в XVII веке в голландской живописи, проявляются в таких элементах картины как архаизация наряда личности, атрибуты и украшения, растения, цветы, фрукты, животные, а также жесты. Символика картин дифференцирована. Начиная от очень простых мифологических ассоциаций, которые указывают на древность рода, или от популярных в протестантской Голландии ванитас, которые говорят о проходимости и тщетности бренной жизни, заканчивая более усложненными и сегодня уже почти нечитаемыми значениями, требующими знания не только древней, но и тогдашней религиозно-морализаторской литературы, которая была очень популярна в Голландии Кальвина.
